Romero Sousa

FASHION FILM VENERÁVEIS INSETOS

A coleção cápsula de moda sustentável Veneráveis insetos, utiliza matéria-prima como a renda renascença, fio de algodão e de garrafa pet reciclado e aviamentos.

A coleção propõe um conceito minimalista direcionada ao público feminino nacional, europeu e estadunidense, cuja modelagem tem como base a alfaiataria.

O projeto foi contemplado no edital de Economia Criativa do Sebrae Paraíba.

Créditos:
@romerosousa – Estilista e Diretor Artístico
@rogerio35ortiz – Diretor, Fotógrafo e Editor
@isacairessousa – Produtora Executiva
Alisson Amador - Compositor e Músico - Trilha Sonora
Paula Tabosa - Designer Gráfico
Bebel Llellys - Aplicação de ID
@thercles Silva – Drone
@abdaabia – Modelo
@mariaa_lala – Modelo e Bailarina
@Dfateliepb – Modelista, Artesã e Costureira
Ateliê Renascer – Sandália
Jô do Osso – Aviamentos
@santaluziaredesedecoracao – Design Têxtil (tear)
@johnnylopesjp – Make/hair
@martina.nobre – Camareira
@zenema.pb Produção Audiovisual – Butterfly

Rendeiras:
Marlene, Suelene - Monteiro
Gilvanete / Dona Biu / Monaiza - São João do Tigre
Iraneide / Idalina / Nita / Marli - Camalaú
Regina - São Sebastião do Umbuzeiro

Locação: Mata do Amém – João Pessoa - PB
Agradecimentos:
ICMBio
Sabine Alegria
Nina Rosa
Metilde Alves
Michelly Emily
Rosilene Alves

Projeto por : @modaempreendedora

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, by Luziane Lima

In banner, coleções

COLEÇÃO CÁPSULA VENERÁVEIS INSETOS

A coleção cápsula de moda sustentável Veneráveis insetos, utiliza matéria-prima como a renda renascença, fio de algodão e de garrafa Pet reciclado e aviamentos. A coleção propõe um conceito minimalista direcionada ao público feminino nacional, europeu e estadunidense, cuja modelagem tem como base a alfaiataria.

Pensando no contexto de preservação da natureza, escolhi os Insetos como referencial estético para essa coleção.

Eles estão por toda parte, povoam nosso mundo e estão intrinsecamente ligado a nós humanos. Fazem parte do nosso imaginário, muitas vezes de forma lúdica e poética; no ensino escolar, por exemplo, são geralmente apresentados nas aulas de ciências através de ilustrações de animais e vegetais, através das nossas memórias afetivas infantis por meio dos contos, fábulas como “A cigarra e a formiga”, do autor francês Jean de La Fontaine, bem como no linguajar popular: baratinado, sangue de barata, pulga atrás da orelha e o convívio com eles nos espaços urbanos e rurais.

Nessa perspectiva, ampliei o olhar sobre essas pequenas criaturas na sua totalidade inofensivas, que fazem ou fizeram parte da nossa vida de forma marcante em algum momento. Como não recordar brincadeiras infantis envolvendo as tanajuras? E as fofinhas joaninhas? Na vida real, por vezes, preferimos manter distância desses invertebrados, quando lembramos, por exemplo, das dolorosas picadas das abelhas. É importante lembrarmos que trilhões desses bichinhos polinizam nossas colheitas, serviço que gera benefícios substanciais por ano.

O projeto foi contemplado no edital de Economia Criativa do Sebrae Paraíba e abarca rendeiras, através da cooperativa CONARENDA, divididas em oito associações, localizadas no Cariri paraibano. As cidades beneficiadas são: São João do Tigre, Camalaú, Monteiro, Zabelê e São Sebastião do Umbuzeiro. Nessas cidades do cariri paraibano estão localizadas as rendeiras que desenvolvem trabalhos em renda renascença. Totalizando 160 rendeiras.

A artesã Jô do Osso, Ateliê Djanete Figueiredo, e as empresas Terra do Sol e Santa Luzia, das cidades de Gurinhém, no agreste, e São Bento no sertão, respectivamente, contando com 5 tecelões para este projeto.

Além de uma equipe editorial composta por: diretor artístico, fotógrafo, maquiador, modelo, assistente e apoios.

Créditos:

@romerosousa – Estilista e Diretor Artístico

@rogerio35ortiz – Diretor, Fotógrafo e Editor

@isacairessousa – Produtora Executiva

Alisson Amador - Compositor e Músico - Trilha Sonora

Paula Tabosa - Designer Gráfico

Bebel Llellys - Aplicação de ID

@thercles Silva – Drone

@abdaabia – Modelo

@mariaa_lala – Modelo e Bailarina

@Dfateliepb – Modelista, Artesã e Costureira

Ateliê Renascer – Sandália

Jô do Osso – Aviamentos

@santaluziaredesedecoracao – Design Têxtil (tear)

@johnnylopesjp – Make/hair

@martina.nobre – Camareira

@zenema.pb Produção Audiovisual – Butterfly

Rendeiras:

Marlene, Suelene - Monteiro

Gilvanete / Dona Biu / Monaiza - São João do Tigre

Iraneide / Idalina / Nita / Marli - Camalaú

Regina - São Sebastião do Umbuzeiro

Locação: Mata do Amém – João Pessoa - PB

Agradecimentos:

ICMBio

Sabine Alegria

Nina Rosa

Metilde Alves

Michelly Emily

Rosilene Alves

Projeto por : @modaempreendedora

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, by Luziane Lima

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Direção de Arte: Corpo da Paz

DIREÇÃO DE ARTE

Corpo da Paz é a primeira produção realizada pela Produtora Criativo, na qual faço parte como sócio, e foi contemplada pelo edital Walfredo Rodrigues da Prefeitura Municipal de João Pessoa. A obra é de autoria de Torquato Joel, no qual já havia trabalhado por diversas vezes, e por essa razão, também, integrei o cast encabeçando o trabalho de direção de arte, cuja produção e realização foi bastante peculiar por se tratar de uma produção de época e a narrativa desenrolar-se no sertão paraibano, em São Gonçalo,município de Souza, nos anos sessenta. O trabalho envolveu dedicação de alguns meses, como em toda produção, que inicia na ocasião da distribuição do roteiro, montagem de equipe, trabalho de pesquisa que envolveu a prospecção e cessão de material de época: a família do diretor Torquato nos cedeu vasto acervo de fotos que nos serviu de referência para concepção estética, principalmente. O trabalho foi bastante árduo e satisfatório, porque como em todas as produções de Torquato, a qualidade é um elemento imprescindivel e neste não foi diferente, e mesmo se tratando de um curta-metragem, o plano de gravações compreendia muitas cenas o que exigiu bastante da equipe, sobretudo a de arte que costuma trabalhar previamente imersa em todo processo de pesquisa e com orçamento limitado que não oferece condições, na maioria das vezes, de atender as demandas que o roteiro solicita. Resultado:

o trabalho foi realizado de forma intensa e (orquestrada com a fotografia), que envolveu uma jornada de deslocamentos, pela distancia geográfica João Pessoa/Souza. Outra peculiaridade da obra, é a monocromia: Corpo da Paz foi filmado em preto e branco, o que para a equipe de direção de arte representou mais um desafio, uma vez que a escolha dos tons envolvia um cuidado para que dessem contraste e que não ficasse tão monocromático. A concepção envolveu a cenografia, figurino e visagismo, pensado com o "olhar no preto e branco" e em como se apresentaria na fotografia do filme. Aliás, essa foi uma preocupação que envolveu inúmeras reuniões com a equipe, preocupados que estávamos em respeitar e atender a monocromia e o naturalismo. No mais, fico por aqui para não correr o risco de soltar "spoilers" rsrsrsr ! Aguardem e assistam!

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, by Rengaw3212019

Curta-Metragem Cearte

Sou professor do Cearte - Centro Estadual de Arte da Paraíba - na área de direção de arte e figurino e um dos trabalhos de finalização do curso, em 2019, de direção de arte, foi de aproveitarmos a ideia/performance de um profissional e colocarmos em prática por meio da direção de arte e foi ai que tudo se deu. O prestigiado maquiador Willian Muniz, em uma oportunidade em que ele se propôs, como convidado, a passar um pouco da sua experiência aos alunos, em uma aula especial, acolheu a ideia e nos presenteou com um roteiro de sua autoria, juntamente com a produtora Canário Filmes, de conhecimento do maquiador, articulamos as filmagens do curta-metragem , contando com a participação e colaboração dos próprios alunos que tiveram a preciosa oportunidade de por em exercício seus conhecimentos adquiridos ao longo do curso aplicando-os em uma produção profissional. O trabalho foi desenvolvido em uma tarde e parte da noite! A troca foi bastante interessante , produtiva e satisfatória, uma vez que tiveram condições de compreender o processo ma teoria e prática. Conseguimos concluir e a produção ainda está em processo de edição e que, em breve , apresentaremos a vocês o resultado deste trabalho tão gratificante.

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, by Rengaw3212019

Filme Publicitário da Brahma

Em abril do ano passado fiz uma viagem a trabalho para Europa, e na volta, parei em São Paulo para fazer uma visita à Fernanda Yamamoto que acabara de ser mãe de gêmeos. Nesse interim , encontrei com Renato Amoroso (Fotógrafo e Diretor de filmes publicitários ) que conheci por meio de uma amiga. Estive na casa dele e conversamos bastante sobre minha experiencia da viagem, sobre a valorização da cultura nordestina, uma caracteristica que procuro imprimir em meus trabalhos, e alguns dias após ter chegado a João Pessoa, frui surpreendido com uma ligação de Renato falando acerca de um trabalho publicitário da Brahma em que me convidava para fazer a produção de arte. A proposta seria um filme desenvolvido tendo como pano de fundo os festejos juninos (produzido pela agencia (O2) representado simbolicamente respeitando todos os elementos referência da tradição junina. Acolhi de imediato o desafio, mesmo considerando não ter experiência com direção de arte em publicidade, mas pela oportunidade em uma experiência nova cujo processo é bastante diverso do que se pratica em cinema: a dinâmica, mais ágil, tanto na escolha de locações , produção, compra de materiais , ambientação do espaço, enfim, o ritmo muito mais frenético. Mesmo diante do que considerei um grande desafio, o resultado foi bastante satisfatório, Renato ficou satisfeito, a equipe da Brahma como também da O2 vieram integrar o processo de filmagem, culminando num trabalho de sucesso. Para mim, mais uma experiência de vida, no meu currículo, e agradeço muito ao Renato Amoroso por me oportunizar essa empreitada.